A falta de encontrar la claridad mental para continuar alguno de los relatos que tengo en stand-by (pese a que ninguno merezca tal esfuerzo), me voy a explayar a gusto rajando de algunas pelis que he visto recientemente. Esto no es Dias de cine, pero he descubierto que día tras día, mi pelo va asemejándose cada vez más al de Antonio Gasset, así que mi criterio en estas cuestiones debería marcaros el maldito camino.
Balzac y la joven costurera china
Basada en el libro (best-seller, por lo que he oído) que escribió el mismo que la dirige, Dai Sijie, y ambientada en plena revolución cultural china, narra los aconteceres de dos jovenes chinos, hijos de intelectuales 'peligrosos' para el pueblo, al ser confinados en una especie de campo de trabajo para ser reeducados. Ambos dos acaban enamorándose de una inculta y humilde joven a la que tratan de acercar la cultura en forma de libros de autores franceses. La joven queda prendada especialmente de Balzac, cuyos escritos le infunden unas extrañas ideas sobre la libertad que ninguna joven campesina debería tener.
Esteticamente, la película es una joya. La fotografía, supongo, es cojonuda. Pero es que hay que ser un patán deforme e inutil para desaprovechar esos magníficos escenarios naturales y esa luz que la película muestra. Unos paisajes abiertos bellísimos, capaces de hacer que un paisajista almidone los gallumbos. Nota: Pese a estar ambientada en China, está rodada en los Pirineos. La peli es franchute, logicamente. En China no deben estar por la autocrítica.
Por lo demás, poco más que decir, los actores no lo hacen mal, aunque luego, al ver los extras, dan la impresión de ser un poco mongolicos.
En general, muy bonita y agradable de ver.
Irreversible
Cambiamos de registro, y brutalmente. Si la de antes era una pelicula hermosa y agradable, la de ahora es como una patada en la boca del espectador (con bota de alpinista). El argumento es sencillo, y no vale la pena pararse mucho en él.
SPOILER: es la historia de una violación y la posterior venganza a manos de amigos de la victima.
Lo original de la cinta, es que está rodada hacia atrás. No en el sentido estricto, es decir, los personajes no hablan al revés, ni andan de espaldas, sino que las distintas escenas están ordenadas de tal forma que el principio de la historia es justamente lo que se ve al final de la pelicula. ¿Es original? supongo. ¿Es innecesario y artificioso? Si, joder. Salvo una especie de excusa mega chorra casi al terminar la cinta, la cosa no tiene sentido. Eso sí, el premio en Sitges por lo retorcido del montaje se lo llevó el director con dos cojones. Pero es que en Sitges, el mismo jurado es retorcido, así que no tiene mérito.
Seguimos: la peli es franchute. Esta afirmación sencilla y corta, encierra un montón de significado.
Sale la Bellucci. Esta segunda afirmación, unida a la anterior, encierra más significado.
Explicación: es una pelicula pretenciosa, puesto que es gabacha. Sale la Monica Bellucci, y puesto que la cinta es franchute, la vamos a ver como su madre la trajo al mundo. Pero volvamos al punto inicial, como la peli es gabacha, también veremos maromos en bolas, lo cual a mi no me apetece tanto, la verdad.
¿Y qué más hay que reseñar de la película? Aparte de lo dicho sobre el guión, que parece escrito por un niño de diez años, con escenas absolutamente gilipollescas (la del taxi, por ejemplo), hay una cosa que llama más que ninguna la atención: la violencia. La excesiva, enfermiza y explícita violencia mostrada en la primera mitad de la pelicula. No es una película apta para estómagos sensibles, a más de uno/a le sentará mal la comida tan sólo de escuchar el sonido de la película, y si encima es capaz de echar alguna que otra ojeada a la pantalla, es muy posible que la papilla acabe sobre la alfombra. El uso de tanta violencia, creo yo, tampoco es necesario. Pero seguro que el tipo que la hizo buscaba hacer algo polémico para tener más publicidad.
Bullitt
Esta película es famosa por la persecución de coches en las calles de San Francisco, en la que Steve MacQueen se sale del pellejo dando caza a unos mafiosos. Vamos, a cualquiera le dices 'Bullitt' y lo primero que le viene a la mente es eso. Yo había visto esa escena mil veces, pero nunca la película entera. Y qué decir: es cojonuda. Desde el principio, con esos títulos de crédito curradísimos para la época (año 68), hasta la fotografía, hasta la música (qué música!), pasando por las pintas de los actores, los coches, los pequeños detalles del director... todo rezuma calidad. Y a mi que, particularmente, la estética sesentera me produce un mongólico estado de complacencia, me ha parecido la leche.
Wilbur se quiere suicidar
Tipico ejemplo de "esto yo creía que iba a ser de risa". Pues no. El trailer no lo deja muy clarito, y debido a lo hilarante del título (a mi me lo parece), me puse la cinta dispuesto a pasar una noche desternillante. Vaya chasco. Para empezar, la peli pretende ser tragicómica, está repleta de humor negro, pero por unas cosas o por otras, no me acaba de sorprender ni de provocar un rictus medianamente parecido a una sonrisa. En fin, la historia: Wilbur es un joven huraño que comparte una librería ruinosa junto a su hermano. Wilbur, aparte de su tosquedad, tiene la particularidad de que no consigue suicidarse, a pesar de que lleva años intentándolo. Por eso está en una terapia de grupo para suicidas fallidos. Su hermano, que en comparación con Wilbur, es una persona la mar de agradable, conoce a una muchacha con la que acaba casándose, en parte para acabar con la soledad que los dos comparten. Bueno, los acontecimientos siguen a partir de aquí, pasan cosas que no voy a contar para no terminar de joder, etcétera, etcétera. Es, como ya he dicho, una película que, debido a que no queda muy claro si es un drama, o una comedia, o una mezcla de ambos géneros, te tiene completamente en guardia. Quizá ésto es lo más interesante, puesto que a estas alturas de la vida el cine se parece muchísimo a comprar en el super. Si no te llevas a casa lo que esperas, te sientes estafado, y reclamas. En este sentido, esta película es como comprar galletas y descubrir más tarde que dentro de la caja hay un sazonador para espaguettis. La ambientación, suburbial, deprimente y opresiva, está también muy lograda, y da la impresión de que incluso un minero asturiano en plena reconversión de plantilla parecería un magnate de la hostelería en comparación con los personajes nacidos de la sociedad escocesa retratada en la cinta.
La mano de Lars Von Trier se deja entrever al final de la cinta. Para mal.
Buffalo'66
Pelicula independiente, ganadora de mogollón de premios de festivales (independientes o no), en la que la mano (independiente) de Vincent Gallo dirige el cotarro de forma completamente magistral. Él se lo escribe, él se lo monta, él actúa, y él dirige. La historia de un joven que, al salir de la carcel, decide ir a casa de sus padres (que creen que en vez de en la carcel ha estado por ahí, dirigiendo empresas y tal) y para impresionarles, secuestra a una joven (Christina Ricci) a la que hace pasar por su mujer. Es un argumento completamente delirante, claro que sí, y seguramente habría sido muy fácil hacer un bodrio, una película a lo Farrelli, o un telefilme de sobremesa, pero a este tío le ha salido muy bien. Salen actorazos: Ben Gazzara, Angelica Houston, Rosanna Arquette (me encanta esta tía), e incluso Mickey Rourke (que incluyo como 'actorazo' debido a que por un error en el contínuo espacio-tiempo, no soy capaz de recordar Double Team). Desde luego esta peli es como el cine japonés de los cincuenta, o como un episodio de Seinfeld: no pasa absolutamente nada, pero alucinas pepinillos.
Bloody Sunday
Docudrama que narra los acontecimientos ocurridos en nosequé pueblo de Irlanda del norte (hace unas cuantas semanas que vi la peli), en los que el ejercito británico (los paracas, es decir, lo más basto del cuerpo) cargó contra manifestantes irlandeses asesinando a la hueva de gente. La poca simpatía que le tengo a los ingleses, en general, desapareció completamente tras el visionado.
Los sexoadictos
Que no engañe el título, no es la típica película de videoclub de humor zafio para adolescentes. No. Es una jodida obra de John Waters. Una obra menor, de acuerdo, pero para mí todo lo que toque este prohombre, merece figurar en el olimpo de los cineastas, o al menos, en esa parte del olimpo en la que hay prostitutas, fetichistas del cuero, enanos untados en aceite corriendo en bolas por ahí y demás parafernalia similar. Parece que este tio, al que idolatro, viva en un universo paralelo en el que existen productores dispuestos a financiar sus obras. Porque a veces me maravillo de que consiga sacar esos adorables productos de subcultura capaces de provocar incontinencia fecal en cualquier crítico absorvido por el sistema. Está todo en John Waters: cultura pop, decadencia, underground, personajes abducidos por el ano de Satán...
Actores (conocidos): pues tenemos a Tracey Ullman, como la protagonista casta y pura que tras un golpe contra un coche se convierte en una ninfómana. Johnny Knoxville, que tras Jackass, ha acabado saliendo en distintas pelis, pero en ésta con un papel a su medida: gurú del sexo. E incluso Chris Isaak, que con la pinta de finolis que gasta, no sé como ha sido capaz de participar en una obra del Genio Absoluto.
Dentro de poco veré American Splendor, película que tiene muy buena pinta, pero con un fallo garrafal: está basada en un comic de Robert Crumb, y no está dirigida por John Waters.
Corre Lola corre
Peli alemana. Lola debe conseguir un dineral para su novio antes de determinada hora, o un mafioso cabroya le joderá vivo. Debido a un desgarro en el tejido de la realidad, la pelicula se divide en tres diferentes conclusiones. Así vemos tres veces a Lola salir de su casa, vemos tres intentos distintos de conseguir la pasta, y vemos tres finales distintos en función de lo que Lola ha hecho. Sí, es original, y Framka Potente (Lola) hace honor a su nombre. También es verdad que más de la mitad de la película consiste en: Lola corriendo por la calle, con música supuestamente marchosa de fondo. Es decir, es un videoclip con breves retazos de actuación y dialogos. Para seguir con la estética videoclip, hay escenas de animación entre historia e historia.
Bueno, yo la vi entera, pero al final me estaba aburriendo de lo lindo. Aún así, me consta que hay gente que opina que la cinta es una maravilla.
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